SevillaGuia.com
Agenda cultural
Información actualizada sobre la oferta cultural de nuestra ciudad: exposiciones, música, danza, teatro, conferencias, congresos...
La actualidad cultural de Sevilla en nuestra agenda ordenada por fecha. Nuestra agenda cultural está abierta a tu participación. Si conoces un evento cultural importante en nuestra ciudad contacta
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27/03/18 a 31/03/19
Centro Andaluz de Arte Contemporáneo
Entre la figuración y la abstracción, la acción
Colección del CAAC
La dialéctica de oposición que caracterizó el arte de las últimas décadas del siglo XX (figuración frente a abstracción y ambas frente a la acción) intenta ser superada en esta presentación de la colección del CAAC propiciando aproximaciones y afinidades electivas que priman o bien cuestiones formales -el color, la repetición, la variación, el número o la geometría-, o temáticas –el consumo, el paisaje o las identidades personales-.
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21/09/18 a 27/01/19
Centro Andaluz de Arte Contemporáneo
Angela Melitopoulos. La Historia a menudo parece un cuento.
Cinco cartografías cine(so)máticas de la resistencia
La instalación que la artista alemana Angela Melitopoulos (Munich, 1961) realizó para la última Documenta de Kassel constituye el eje alrededor del que se organiza esta amplia exposición sobre su trabajo. Estableciendo un diálogo entre las obras y el espacio de la zona monumental del antiguo monasterio –tan ligado a la expansión colonial europea-, las instalaciones de vídeo y sonido de Melitopoulos abordan cuestiones críticas de nuestro tiempo, como son las migraciones y las crisis de los refugiados, el Mediterráneo como espacio de confluencia y conflicto o diferentes cartografías de la dominación.
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25/09/18 a 14/07/19
Casa de la Ciencia
Veneno
Los venenos han aterrorizado al ser humano desde el origen de los tiempos por ser un peligro vital oculto a la vista y muchas veces incomprensible. Ser víctima de un gran depredador es muy distinto de serlo de una criatura pequeña y misteriosa dotada de un poder letal. Muchos seres vivos contienen sustancias tóxicas o venenosas que utilizan para defenderse de sus depredadores o para capturar a sus presas. La presencia de estas sustancias implica el desarrollo de sofisticados mecanismos de producción, almacenamiento e inyección del veneno. La exposición "VENENO" ofrece un recorrido por el mundo del veneno a través de animales venenosos vivos, maquetas, interactivos, infografías, proyecciones audiovisuales y elementos históricos. Más de 400m2 dedicados a profundizar sobre el veneno desde diferentes perspectivas: Biología, fisiología, química, literatura, historia, cine... Serpientes, arañas, anfibios, escorpiones, plantas e incluso organismos venenosos podrán verse en esta exposición.
Martes - Domingo: 10:00-21:00 h.
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25/09/18 a 14/07/19
Casa de la Ciencia
A vivir que son 100 años
El cambio más radical experimentado por la especie humana en toda su historia ha sido la generalización de vidas completas, desde el nacimiento hasta la vejez. Una auténtica revolución de la longevidad. La esperanza de vida se ha incrementado extraordinariamente y sigue aumentando. Este cambio demográfico ha provocado un gran interés por el mayor número de personas de edad, y especialmente por las personas más longevas, y también por los factores que intervienen en esas largas vidas. ¿Qué hace vivir a la gente hasta edades tan avanzadas: la genética, los estilos de vida, las condiciones sociales? ¿Cómo estudian los científicos este proceso de envejecimiento demográfico (mayor proporción de personas de edad) y sobre todo el proceso de envejecimiento individual (deterioro de los sistemas orgánicos en la etapa final de la vida de la persona)? ¿Qué consecuencias tiene que un mayor número de personas vivan vidas más largas? ¿Qué desafíos sociales se nos presentan y cómo se preparan las respuestas a ellos? Éstas y otras preguntas obtendrán respuesta en esta exposición, estrenada en La Casa de la Ciencia.
Martes - Domingo: 10:00-21:00 h.
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04/10/18 a 28/06/19
Teatro de la Maestranza
REAL ORQUESTA SINFÓNICA DE SEVILLA. XXIX Temporada de conciertos
Música
Conciertos:
04/10/2018 - 20.00h; 05/10/2018 - 20.00h; 08/11/2018 - 20.00h; 09/11/2018 - 20.00h; 20/12/2018 - 20.00h; 21/12/2018 - 20.00h; 22/12/2018 - Sábado19.30h; 23/12/2018 - Domingo12.00h; 04/01/2019 - 20.00h; 05/01/2019 - 12.00h; 17/01/2019 - 20.00h; 18/01/2019 - 20.00h; 24/01/2019 - 20.00h; 25/01/2019 - 20.00h; 14/02/2019 - 20.00h; 15/02/2019 - 20.00h; 21/02/2019 - 20.00h; 22/02/2019 - 20.00h; 11/04/2019 - 20.00h; 12/04/2019 - 20.00h; 25/04/2019 - 20.00h; 26/04/2019 - 20.00h; 02/05/2019 - 20.00h; 03/05/2019 - 20.00h; 09/05/2019 - 20.00h; 10/05/2019 - 20.00h; 20/06/2019 - 20.00h; 21/06/2019 - 20.00h; 27/06/2019 - 20.00h; 28/06/2019 - 20.00h
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09/10/18 a 30/03/19
Teatro Alameda
28º ciclo ‘El teatro y la escuela’
Desde mitad de octubre y hasta marzo de 2019, el 28º ciclo ‘El teatro y la escuela’ ofrecerá 83 representaciones de 17 compañías para público infantil y familiar. Desde su puesta en marcha en 1.991, el Ciclo “El teatro y la escuela” ha ofrecido 404 espectáculos, con un total de 2.971 representaciones que han disfrutado más de 900.000 espectadores. Los alrededor de 30.000 espectadores cada temporada y la favorable acogida por parte de profesores, alumnos, padres y público en general, consolidan un año más la existencia de este programa de referencia en Sevilla que ofrece artes escénicas para los escolares.
Esta nueva edición, diecisiete compañías procedentes de Bélgica, Aragón, Cantabria, Madrid, Cataluña, el País Vasco, Valencia, Castilla La Mancha y Andalucía —con compañías de Sevilla, Málaga y Granada— ofrecerán espectáculos de teatro, danza, música, circo, magia, clown, títeres o teatro para bebés, con un total de 83 representaciones. Cada semana el Teatro Alameda ofrece un espectáculo diferente. Como en temporadas precedentes, continúan las funciones matinales para grupos escolares, que se complementan con representaciones familiares las tardes de los sábados. De este modo, el Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla (ICAS), a través del Teatro Alameda, mantiene viva la atención que siempre ha prestado al teatro para niños y jóvenes, ofreciendo una programación atractiva, variada y adecuada para este tipo de público.
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09/10/18 a 24/03/19
Teatro Alameda
II Ciclo 'Los Jóvenes y el Teatro'
Tras iniciar el proyecto la pasada temporada, se incluye en la programación del Teatro Alameda el II Ciclo “Los Jóvenes y el Teatro” que este año pasa a denominarse ‘#TEATReVES’ con seis montajes y un total de 10 representaciones dirigidas a jóvenes de Secundaria y Bachillerato, una franja de edad que es imprescindible atender para completar el proceso de creación de nuevos públicos. Este programa busca abrir el Teatro Alameda a los jóvenes, que lo consideren un espacio propio y que se sientan partícipes de una programación acorde a sus gustos. Se incluye aquí el FRESHTIVAL, un festival hecho por adolescentes para adolescentes, una experiencia en la que participan alumn@s de Secundaria y Bachillerato que, con la colaboración de distintas salas sevillanas, se convierten en auténticos programadores teatrales. Las sesiones de trabajo se están celebrando los días 3, 9 y 23 de octubre, y la función programada tendrá lugar el 27 de noviembre, siendo uno de los 6 espectáculos programados por #TEATReVES. El programa tiene continuidad hasta el mes de marzo pero se inicia los días 25, 26 y 27 de octubre con La Joven Compañíade Madrid que vuelve al Teatro Alaemda con su exitoso montaje "Playoff", para público mayor de 12 años.
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24/10/18 a 03/02/19
Caixa Forum
Dalí Atómico
Con la explosión de las bombas atómicas de Hiroshima y Nagasaki como telón de fondo, Dalí inició la etapa conocida como "mística nuclear”.
La muestra “Dalí atómico” se sumerge en la concepción y realización de la pintura Leda atómica, considerada, junto con otras obras, un punto de inflexión en la trayectoria de Dalí.
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09/11/18 a 10/03/19
Centro Andaluz de Arte Contemporáneo
Alfonso Albacete. Las razones de la pintura
Esta exposición propone un recorrido retrospectivo sobre la trayectoria de Alfonso Albacete (Antequera, Málaga, 1950), que asienta en dos propuestas de lectura de su obra complementarias. La primera es un recorrido cronológico y la segunda entrelaza los distintos motivos principales que han orientado su trabajo con obras de diferentes periodos, de forma que el espectador pueda asistir a su desarrollo y permanencia en el tiempo. Albacete es una figura fundamental de la escena artística española, así como uno de los principales representantes de la innovación de la práctica de la pintura iniciada en los años 70 del siglo XX.
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29/11/18 a 31/03/19
Caixa Forum
Arte y mito. Los dioses del Prado
La mitología clásica ha sido una constante fuente de inspiración para los artistas. En ella dioses, héroes, ninfas, sátiros y ménades se mezclan en relatos llenos de vicios y virtudes humanas.
“Arte y mito. Los dioses del Prado” ofrece una amplia mirada sobre estos personajes mitológicos y su representación a lo largo de la historia del arte.
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30/11/18 a 17/03/19
Museo de Bellas Artes
Exposición Murillo IV Centenario
A partir del 19 de noviembre podrán realizarse reservas en esta misma página web para las visitas guiadas para público general y grupos, y para la visita libre de grupos (a partir de 10 personas). Los grupos serán como máximo de 15 personas.
Las visitas para público general se podrán reservar a partir del lunes de la semana en que se vayan a realizar. Tendrán lugar los viernes y sábados a partir del 14 de diciembre.
La exposición permanecerá abierta al público entre el 30 de noviembre de 2018 y el 17 de marzo de 2019.
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06/12/18 a 03/03/19
CICUS
APLICACIÓN MURILLO, MATERIALISMO, CHARITAS, POPULISMO
Aplicación Murillo, Materialismo, charitas populismo, es una investigación, un proyecto y una serie de exposiciones que pretende mostrar la potencia con que la obra de Murillo puede operar a principios del siglo XXI. Aunque está al tanto de los avances académicos que interpretan la pintura de Murillo en su tiempo tiene en cuenta también sus mitos, los tópicos que lo circunscribieron históricamente, los avatares novelescos de su vida y las peripecias patrimoniales de su obra que tan bien contribuyeron a dibujarlo...
CICUS. Sala Casajús y Sala EP1. Del 6 de diciembre al 3 de marzo de 2019
De 11 a 20h, de Lunes a Sábado.
24 y 31 de diciembre y 5 de enero, de 11 a 14h.
Espacio Santa Clara, Sala de exposiciones Atín Aya, CICUS, Hospital de la Caridad y Hospital de los Venerables de Sevilla.
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17/01/19 a 20/01/19
Teatro Lope de Vega
'Todas las noches de un día' de Alberto Conejero
Carmelo Gómez y Ana Torrent en "Todas las noches de un día"
Rodeado de urbanización, en algún lugar, cerca de nosotros, sobrevive un viejo jardín con su invernadero. Pero ha pasado mucho tiempo desde que los vecinos vieron por última vez a Silvia, la dueña de la casa. Allí solo queda Samuel, el jardinero, afanado en preservar ese rincón olvidado. Pero ¿Dónde se encuentra Silvia?
Su director, Alberto Conejero, con esta función nos propone descubrir un misterio donde la naturaleza es paciente testigo de Silvia y de Samuel.
Un espectáculo cargado de belleza emocional y de delicadeza a la hora de describir a los protagonistas de esta historia. Una oda al teatro del amor y de la vida.
De jueves a sábado a las 20:30h. Domingo 19:30h
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17/01/19 a 24/02/19
Teatro Quintero
ALTA SEDUCCIÓN
La obra de teatro "ALTA SEDUCCIÓN" de Arturo Fernández aterriza en Sevilla y el Teatro Quintero durante más de 30 funciones.
Arturo Fernández vuelve al escenario más divertido y seductor que nunca.
¿Qué es la seducción? ¿Un arte que quién lo posee lo exhibe casi involuntariamente? ¿un don innato? ¿una técnica aprendida? o... ¿se puede hacer de la seducción un modo de vida, una profesión?
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22/01/19 a 24/01/19
Teatro Lope de Vega
El Mago
Juan Mayorga trae al Lope de Vega "El Mago", protagonizado por María Galiana, Ivana Heredia, José Luis García-Pérez, Tomás Pozzi, Clara Sanchis y Julia Piera.
Hace un par de otoños asistí a un espectáculo que se presentaba como Congreso Mundial de Magia. El título acaso fuese excesivo, pero lo cierto es que en él participaban ilusionistas de destrezas, nombres y vestimentas muy interesantes. Al llegar el número de la hipnosis, pidieron voluntarios y yo fui uno de los que levantó la mano, por lo que se me invitó, junto a los otros, a subir al escenario. En él nos sometieron, ante el resto del público, a una serie de pruebas a fin de seleccionar a aquellos aptos para ser hipnotizados. Me parecieron muy fáciles y pensé que las estaba haciendo estupendamente, pero el caso es que fui separado junto a los no aptos y devuelto a mi asiento.
Desde allí, no sé si resignado o resentido, observando lo que sucedía a los voluntarios aptos, empecé a imaginar una obra que escribí en seguida y que he querido llevar a escena cuanto antes. Ha sido fantástico hacerlo con María Galiana, José Luis García-Pérez, Ivana Heredia, Julia Piera, Tomás Pozzi y Clara Sanchis. Todos ellos son dueños de los secretos de esa magia blanca que es el arte de los grandes intérpretes. Jordi Francés, Juan Gómez-Cornejo, Carlos Martínez-Abarca, Teresa nieto, Amalia Portes y Curt Allen Wilmer nos han ayudado a montar el truco. Todo es mentira, pero creemos que está lleno de verdad.
20:30 h.
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23/01/19
Teatro Central
El pueblo contra Antonio Arias & Fernando Alfaro
Música
Antonio Arias & Fernando Alfaro
Fueron dos bandas de provincias las que revitalizaron la escena musical española a finales de los ochenta. Lagartija Nick y Surfin’ Bichos, de Granada y Albacete, sobrevivieron a su destino de generación perdida y se convirtieron en bisagra –con otros que nunca salieron del subsuelo, como Cancer Moon o Los Bichos– para el estallido independiente de los 90. A estas alturas, nadie discute el estatus de Antonio Arias y Fernando Alfaro de padres del indie en este país. Ambos crearon comunidad y guiaron el camino de los grupos que llegarían después. También introdujeron sonoridades rotundas: por fin había alguien en España que seguía la estela voltaica de Sonic Youth, los Stooges o Spacemen 3.
Arias y Alfaro estaban destinados a encontrarse. De la misma generación los dos se han mostrado proclives en los últimos tiempos a repasar sus treinta años de carrera. Hablamos de dos personalidades sólidas, cada uno con su particular y arrolladora aureola creativa. Fernando Alfaro, el letrista bíblico, firmó el Nuevo Testamento del rock alternativo. Por su parte, Antonio Arias introdujo los flashes visionarios y el collage distópico que la posmodernidad no proporcionaba. A la vez, ambos han serpenteado por la industria musical en todos sus ángulos, desde las multinacionales hasta la más pura autogestión.
Tres décadas que serán abiertas en canal en un show acústico con la escenografía teatral de M.A.Blanca (cineasta y cantante de Manos de Topo), donde dialogarán por igual las canciones y las reflexiones de los dos artistas, desgranando secretos, mentiras y leyendas de la historia de la música de nuestro país.
21:00 h.
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24/01/19 a 26/01/19
Teatro Alameda
La loca historia de la literatura
Ciclo El Teatro y La Escuela
¿Se puede viajar por toda la historia de la literatura durante poco más de una hora? ¿Qué pasaría si el destino de las grandes obras universales estuviera en tu mano? ¿Te embarcas en esta aventura?. Esta loca historia es un viaje, un homenaje a algunas de las obras más importantes de todos los tiempos. Sigue a nuestros dos héroes en su disparatada misión y disfruta de todas las historias que te esperan dentro de un libro. El mejor cuento está a punto de escribirse cuando se abra el telón…
Funciones Escolares: 24 y 25 ENE – 10 h y 12 h. Función Familiar: SÁBADO 26 ENE – 18 h. Edad recomendada: Desde 10 años (3º ciclo EP, ESO, BACH. Y FP). Duración: 60 minutos
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25/01/19 a 26/01/19
Teatro Central
La Zanja
Dramaturgia, dirección y reparto: DIEGO LORCA y PAKO MERINO
La Zanja nos presenta a un ingeniero de minas, Miquel, que va a una población de Sudamérica a instalar una explotación minera de oro. Allí se encuentra con un alcalde, Alfredo, y con una población con ciudadanos a favor y otros en contra de la explotación. A partir de aquí se produce un reencuentro de dos mundos y dos formas diferentes de entender la vida. Las ambiciones, oportunidades y consecuencias de la implantación de la mina marcan el futuro del pueblo y las relaciones entre los vecinos. Este hecho tiene un claro paralelismo con el encuentro de Francisco Pizarro, el conquistador de origen español, y Atahualpa, el emperador Inca, en el siglo XVI. Según Titzina: cuando uno contacta con otra sociedad distanciada a miles de kilómetros, surgen las diferencias de lo cotidiano, de las formas de interpretar el mundo. Sin embargo, cuando prolongamos ese contacto aparecen en el otro las cosas reconocibles, detalles que creíamos exclusivos de nuestra cultura. ... La respuesta está en el tiempo pasado... Porque, en definitiva, hemos heredado las acciones de hombres sobre otros hombres y las influencias sobre el colectivo presente y futuro. La Zanja refleja el encuentro infinito que se repetirá una y otra vez entre dos mundos.
20:00 h.
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25/01/19 a 26/01/19
Teatro Central
Réquiem para L.
Danza/Música
Música: Fabrizio Cassol a partir del Réquiem de Mozart Puesta en escena: Alain Platel Director musical: Rodríguez Vangama
En este Réquiem para L., el compositor Fabrizio Cassol ha reunido a músicos provenientes de diferentes continentes para fusionar sus influencias personales con el jazz, la ópera y la música africana popular. Alain Platel, por su parte, se dedica a explorar y transponer física y visualmente, con la colaboración de los intérpretes, los temas de la muerte y los ritos del adiós.
Tras Coup fatal -espectáculo presentado en el Teatro Central en abril del 2015- esta nueva creación del tándem Cassol/Platel conjuga diferencia y mestizaje en una celebración temeraria aunque gratificante de la vida. Un concierto puesto en escena que nos ofrece una nueva forma de ceremonia del duelo, revisitando una partitura mítica y nuestra relación con la muerte...
21:00 h.
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25/01/19 a 03/02/19
Teatro. Sala Cero
Tres cosas
DANI conoce a CRIS una noche de juerga y se acaban liando.
CRIS queda con DANI para no verlo más y acaban hablando.
DANI quiere conocer mejor a CRIS y ella lo acaba llamando.
CRIS se siente atraída por DANI pero le acaba contando… TRES COSAS.
TRES COSAS es una comedia romántica de “chica conoce a chico” que disecciona con humor los más serios temores que amenazan las relaciones humanas: el miedo al sufrimiento, al compromiso, al fracaso, a la incertidumbre constante de los sentimientos o a la inconstante certidumbre de los hijos… En definitiva: el miedo a vivir.
Compañía: Producciones Sala Cero Teatro
Género: Comedia
Duración: 70′
Edad recomendada: +14 años
Autor: Scott Organ (versión de Bernabé Rico)
Procedencia Cía.: Sevilla
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26/01/19
Teatro Atalaya-TNT
Michú y yo - Compañía Ñía
"Michú y Yo” es el fruto de colaboraciones primero en Bélgica con el Nuna Théâtre y luego en España con la Compañía Ñía. “Michú y Yo” habla de las emociones primarias (alegría, tristeza, cólera y miedo) que los pequeños experimentan de forma confusa, sin saber nombrarlas. Las tratan a través de la relación del niño con su objeto predilecto, relación particularmente rica tanto desde el punto de vista teatral como psicológico. La acción se sitúa en una habitación de niño. Privilegiando la proximidad, utilizan “micro eventos” para llamar la atención de los niños, dejándoles tiempo para sentir e imaginar. Lo más difícil fue dosificar la intensidad de las emociones, sin eludir las emociones negativas o dolorosas pero quitándoles dramatismo. El recuerdo permite tomar distancia y darle un nombre a lo vivido.
12:00 h. (sin numerar)
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26/01/19 a 27/01/19
Teatro Atalaya-TNT
Metamorfosis - Kanagadama Circo
El gran músico Máximo Común Múltiplo se presenta para ofrecer un concierto de su música sublime con la que elevar el espíritu del público. Pero los objetos o la vida parecen rebelarse impidiendo que pueda realizar su actuación. Además un molesto mosquito le distrae e interrumpe con tanto ahínco que acabará convirtiéndose en el verdadero protagonista del acontecimiento. En su lucha con el insecto Máximo se ve obligado a toda clase de increíbles peripecias, incluso a volar. Como resultado de todo ello Máximo acaba sufriendo una extraña metamorfosis que nos mostrará su verdadera naturaleza. Metamorfosis es una reflexión en clave de humor sobre la vida, el amor, el éxito.. Un espectáculo para todos los públicos que combina el lenguaje del clown con distintas técnicas circenses (trapecio, acrobacia, malabarismo) con la danza, la música y el teatro físico, para crear lo que la compañía denomina Circo Casual. 45 minutos de juego, delirio, sorpresa y ensoñación bajo el impulso constante de la risa. KANAGADAMA CIRCO: Pese a ser una compañia joven Kanagadama es un proyecto que reúne todos los espectáculos de “Circo Casual” de David Cebrián desde el año 2003 aproximadamente. Para definir la forma y intención de estos trabajos hemos acuñado el termino “Circo Casual” que se refiere al hecho de que la aparición de técnicas circenses en estos espectáculos esta al servicio de la dramaturgia y teatralidad de los mismos. Las habilidades aparecen como algo casual dentro de una trama teatral. *Este espectáculo, aunque está recomendado para todos los públicos, incluye ciertas bromas dirigidas a adultos.
17:00 h.
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27/01/19
Teatro Alameda
OTELO #enlared - Cía. El Aedo Teatro
#TEATReVES - II Ciclo Los Jóvenes y El Teatro
El argumento del clásico de Shakespeare es conocido por todos: En la Venecia del siglo XVII Otelo cree ser engañado por su esposa y los celos hacen que termine matándola. Pero, ¿y si la trama ocurriera en nuestros días, si la venganza y el asesinato fueran obra de unos jóvenes de hoy en día? ¿Y si Otelo fuera al instituto?. Otelo bien puede ser un chico de diecisiete años, y el palacio de Venecia un aula de un instituto cualquiera donde las relaciones de amistad, amor, poder, celos y secretos corren de pupitre en pupitre, como el pañuelo de Desdémona.
19:00 h.
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31/01/19 a 02/02/19
Teatro Alameda
La caja de los juguetes
Ciclo El Teatro y La Escuela
Dos hermanos se reúnen en el sótano que alberga los tesoros de su padre, un músico que se ganaba la vida como constructor de juguetes. Uno de ellos recuerda un cuento que aprendió de su padre: la romántica historia de amor entre una muñeca bailarina, un soldadito de madera y un Polichinela. LA CAJA DE LOS JUGUETES es un cuento musical pleno de ternura y humor, un espectáculo basado en la obra del genial compositor Claude Debussy en el centenario de su muerte.
Funciones Escolares: 31 ENE y 1 FEB – 10 h y 12 h. Función Familiar: SÁBADO 2 FEB – 18 h. Edad recomendada: De 4 a 8 años. Duración: 45 minutos
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01/02/19 a 02/02/19
Teatro Central
Melodrama
JULIO LEÓN ROCHA / FRANCISCO PÉREZ ROMÁN / LA EJECUTORA / TEATRO A PELO
Creadores de sinergias con artistas provenientes de territorios artísticos tradicionalmente no relacionados con la escena, han conseguido crear a su alrededor una especie de Band of brothers shakespiriana con la que han logrado, por fin, llamar la atención de los programadores a nivel nacional gracias a ese fenómeno que lleva por nombre Las dependientas.
¿POR QUÉ MELODRAMA?
La respuesta la dan ellos mismos: El melodrama trabaja con los sentimientos, especialmente con las heridas del ser humano, como mayor fuente de placer y de dolor que atraviesa la experiencia de vivir.
20:00 h.
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01/02/19 a 02/02/19
Teatro Central
Espía a una mujer que se mata
DANIEL VERONESE / PRODUCCIONES TEATRALES CONTEMPORÁNEAS
El creador argentino cocina Chéjov a presión, tensando crudamente los subtextos en la grisura de un espacio escénico claustrofóbico, tierra abonada para que fructifiquen a todo ritmo las semillas de la crispación y donde queda claro que no caben ni el recurso al heroísmo ni la dignidad de la tragedia. En esa rutina de la decepción, hasta el amago de gestos estrepitosos, como el asesinato o el suicidio, se asfixian en el patetismo de lo grotesco.
En palabras del director argentino: En una hermosa casa de campo, la apacible vida de Vania y de su sobrina Sonia se ve perturbada por la presencia de un viejo profesor y de su joven esposa, Elena, que incita la pasión de Vania y la del Doctor Astrov, del que Sonia está secretamente enamorada. En El Tío Vania, el alma humana queda reflejada en todos sus matices: imaginación, esperanza, sueños perdidos, frustración y la búsqueda del sentido de la vida.
Espía a una mujer que se mata es un Chéjov como pocas veces veréis. Un ritmo acelerado, en el que los personajes se pisan los unos a los otros, que no impide (sino que ofrece en bandeja a todo tipo de público) que llegue el texto del ruso y se incruste en la médula. NOTODO.COM.
21:00 h.
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06/02/19
Teatro Central
Miedo
ALBERT PLA
Miedo es un espectáculo no tradicional que combina la actuación y las canciones de Albert Pla con proyecciones audiovisuales impactantes y en el que, durante un poco más de una hora, el espectador se ve sumergido en un mundo onírico creado a través de sorprendentes efectos especiales.
El miedo a uno mismo, a la muerte, a los demás... Todo lo que debe enfrentar el ser humano, desde la infancia hasta más allá de la muerte, lo recorre esta obra musical.
El protagonista es un adulto que revisita sus fantasmas empezando por los que lo acosaban de pequeño pero siempre cantando canciones infantiles, lo que acentúa su estado de indefensión. Sin embargo, la obra no se queda en la angustia o en la amenaza, sino que se vale del humor para quitarle gravedad aun a los miedos más terribles. El espectador oscila así entre la identificación y la distancia, lo que permite la risa, pero también la reflexión.
21:00 h.
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07/02/19 a 09/02/19
Teatro Alameda
Lágrimas de cocodrilo
Cía. La Pera Limonera
Ciclo El Teatro y La Escuela
LÁGRIMAS DE COCODRILO son las peripecias de un electricista que, por error, entra en la sala dormitorio de los bebés de una escuela infantil y se ve en la obligación de hacerles dormir antes de salir. Se trata de un viaje en el que apenas comenzar ya no encuentra salida, pero al final le servirá, eso sí, para redescubrir todo un mundo afectivo, sensorial y lleno de emociones que creía olvidado. Llantos, risas y sorpresas están asegurados en esta auténtica odisea cotidiana.
Funciones Escolares: 7 y 8 FEB – 10 y 12 h. Función Familiar: SÁBADO 9 FEB -18 h
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07/02/19 a 10/02/19
Palacio de Congresos
Salón Internacional de la Moda Flamenca, SIMOF 25 Aniversario
Feria
¡En 2019 celebraremos el 25 Aniversario de SIMOF, Salón Internacional de la Moda Flamenca!
Sevilla se convierte en la capital mundial de la moda flamenca de la mano de Doble Erre, el Palacio de Exposiciones y Congresos de Sevilla (Fibes) y el Salón Internacional de la Moda Flamenca (SIMOF).
Como tercer año consecutivo en el nuevo edificio, habrá una amplia zona expositiva anexa al vestíbulo principal, denominada Simof Ego, una pasarela en la que los diseñadores emergentes exponen sus muestras. Con visibilidad desde todos los puntos, donde se ubicarán diversos stands y se desarrollarán diferentes presentaciones a prensa nacional e internacional.
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08/02/19 a 10/02/19
Palacio de Congresos
TATTO 2019
Feria
TATTO 2019
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08/02/19 a 09/02/19
Teatro Central
Presente
Danza
COMPAÑÍA ANTONIO RUZ
Coreógrafo y bailarín independiente, Antonio Ruz es en la actualidad y desde hace años, uno de los creadores más destacados de la danza en nuestro país. Su discurso, desarrollado al frente de su propia compañía o con interesantes colaboraciones para reputadas agrupaciones nacionales e internacionales, como la alemana Sasha Waltz & Guests, se sustenta en un acentuado interés por el carácter más abierto de la danza. Una apertura que es resultado, tanto de una amplia formación, como del desarrollo de su homilía creativa enmarcada en la danza contemporánea, pero también en la danza española, en el flamenco y en el encuentro de ambas.
Sus intenciones son claras: Mi reto en cada proyecto es potenciar el lado humano de los intérpretes, desnudar su personalidad. La técnica y el virtuosismo sin un discurso de fondo no me interesan.
20:00 h.
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08/02/19 a 09/02/19
Teatro Central
Ilusiones
MIGUEL DEL ARCO / EL PAVÓN TEATRO KAMIKAZE
Dirigida por Miguel del Arco, Ilusiones, obra del dramaturgo y guionista ruso Ivan Viripaev, no respeta nada. Es un brillante juego en el que la narración y el continuo cambio de personajes entre los actores, sin respetar ni género ni edad, va creando una función de relatos, de fragmentos en torno al recorrido vital de dos parejas. Ilusiones, primera obra que se estrena en España de Ivan Viripaev, de 43 años, afincado en Polonia y considerado la punta de lanza de la nueva dramaturgia rusa, es un montaje con un enorme peso de trabajo actoral, llevado a cabo por Marta Etura, Daniel Grao, Alejandro Jato y Verónica Ronda.
La pieza es un torbellino en sí misma, cuatro historias que se enredan y se aceleran para ir construyendo un todo contundente e impactante, donde iremos encontrando momentos en los que nos vemos reflejados; un espejo desde el que poder acercarnos aún más a nosotros mismos y a los protagonistas. Una interesante mezcla en la que se rompen todos los patrones, todo se difumina, hasta que somos incapaces de identificar a cada uno de los personajes con los actores.
Dos matrimonios amigos al final de sus vidas hacen balance, se preguntan si sus existencias han tenido sentido y si han experimentado el amor verdadero; en el repaso de sus biografías, que se va dando a conocer al público de manera no cronológica, por medio de narraciones de episodios claves, van descubriendo infidelidades cruzadas y sinsentidos continuos.
21:00 h.
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09/02/19 a 10/02/19
Teatro Atalaya-TNT
Fantasía, la aventura de leer - Cía Pícaros sin Patria
Érase una vez un Reino muy, muy lejano llamado Fantasía. Este reino estaba oculto de toda mente cerrada. Y sólo eran capaces de llegar hasta él, quienes tenían la capacidad de Soñar…” Así empieza el Señor Narrador de Fantasía, cuando es interrumpido por una Bruja. Ésta consigue engañarlo para que pruebe uno de sus brebajes y el Señor Narrador se queda mudo. Entonces la bruja se convierte en la Narradora del cuento de Fantasía para que al fin ganen los malos pero, del libro sale expulsada una niña que se enfrentará a ella; y al Lobo, a Garfio, a la Bruja del Oeste y a la Madrastra… ¿Lo conseguirá? Espectáculo musical para público familiar desde 3 años.
Día 09: 17:00 h.
Día 10: 12:00 h.
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09/02/19 a 11/02/19
Palacio de Congresos
Expobelleza Andalucía 2019
Feria
La 9ª edición de EXPOBELLEZA ANDALUCÍA, Feria de la Belleza, Salud y Bienestar, se celebrará en FIBES 9 al 11 de febrero de 2019.
Un evento de oportunidades y el gran punto de encuentro idóneo donde puede dar a conocer sus productos, servicios y novedades para establecer relaciones comerciales con los visitantes profesionales de los sectores relacionados con el mundo de la belleza; estética, peluquería, uñas, maquillaje, aparatología, cosmética, nutrición y bienestar...
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10/02/19
Teatro de Triana
MIGUEL LAGOS "PONE ORDEN"
Miguel Lago lo ha vuelto a hacer. Después de varias temporadas de éxito con “Soy un miserable”, el cómico gallego se sube al escenario con un espectáculo completamente nuevo e inédito en televisión , MIGUEL LAGO PONE ORDEN.
Tras sus sonadas y aplaudidas apariciones en “El club de la comedia” o “Late motiv by Buenafuente” estrena un show que ha sido concebido como una catarsis, una explosión de sinceridad con su particular y sarcástica manera de ver el mundo; Miguel se presenta dispuesto a “poner orden de una puñetera vez” ante el caos que le rodea.
Si ya te pareció un “hijo puta” en su momento prepárate porque como el propio artista asegura “si no me denuncian por este monólogo yo ya no sé qué más hacer”.
21:00 h.
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12/02/19 a 13/02/19
Palacio de Congresos
HINCHABLE
Feria
HINCHABLE
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13/02/19
Teatro Alameda
El Funeral. Oua Umplete
Cía. Teatro Che y Moche
#TEATReVES - II Ciclo Los Jóvenes y El Teatro
Un grupo de músicos zíngaros que invita al público a celebrar el funeral de su abuelo Dimitri… Una sencilla trama que convertirá todo en un lío lleno de situaciones increíbles… Unos personajes explosivos, el virtuosismo musical y la interacción con el público… Todo ello hace de este funeral una increíble fiesta difícil de olvidar. Un espectáculo diferente y original de música y teatro donde la diversión, la espectacularidad y un argumento increíble se conjugan para hacer pasar al público un rato lleno de sorpresas y buen humor.
12:00h (Función escolar)
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15/02/19 a 16/02/19
Teatro Central
Love Chapter 2
Danza
SHARON EYAL / GAI BEHAR / L-E-V
Bajo el beat implacable que impone, desde el primer segundo, el crescendo techno de Gai Behar y Ori Lichtik, la coreografía se organiza en una sucesión de cuadros obsesivos que conducen a intérpretes y espectadores hacia el agotamiento. Es una especie de andar tranquilo y altivo en medias puntas de unos maniquís con la columna vertebral distorsionada, o el balanceo de una pierna sobre otra por encima de la que se despliega un bellísimo juego aéreo de los brazos.
Apenas disimulados, los préstamos tomados a las danzas de los clubs nocturnos alimentan buena parte de los movimientos, distanciados y estilizados por la coreografía. La pulsión corporal se une a la musical, aunque todo está gobernado por la escritura física de Sharon, siendo los bailarines quienes deben extraer, lanzar energía y esculpir el gesto; transitar desde el instante de fluidez a lo quebradizo, del éxtasis al humor negro, del trance a la erotización. En Sharon la guerra se produce en los cuerpos, no entre los cuerpos.
Sharon Eyal resitúa sobre el tapiz de danza la profunda agonía de seres que actúan y "ejecutan", seres que aparecen ante nosotros como hermanos. La mecánica de la obsesión está en el núcleo de este TRABAJO ARTÍSTICO (así, con mayúsculas).
21:00 h.
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21/02/19 a 23/02/19
Teatro Alameda
Pulgarcito... Un cuento con mucha miga
Cía Teatro Paraíso
Ciclo El Teatro y La Escuela
PULGARCITO es un cuento clásico en el que un niño menudo e ingenioso salva a todos sus hermanos después de que sus padres, desesperados, hayan tenido que abandonarlos en el bosque por falta de recursos. Quien busque en este espectáculo el “Pulgarcito” de Perrault hallará lo que busca, como también lo hará quien desee encontrar una versión nueva, estimulante y contemporánea. Divertido y a la vez conmovedor, presentamos el cuento a través de la relación de un hijo con su padre.
Funciones Escolares: 21 y 22 FEB – 10 h y 12 h. Función Familiar: SÁBADO 23 FEB – 18 h
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22/02/19 a 23/02/19
Teatro Central
Iphigenia en Vallecas
MARÍA HERVÁS / SERENA PRODUCCIONES
Con lengua viperina y chulería, sudadera, leggings y pendientes de aro, Iphigenia pasea por una Vallecas que se derrumba. Le dicen “choni” y “guarra” y “quinqui”. En su precaria existencia conviven las drogas, el alcohol, el desempleo, la pobreza, el drama de las jóvenes madres solteras y el de los recortes en los servicios públicos, que precisamente afectan a las comunidades que más los necesitan. Escuelas cerradas, hospitales que se caen. Como Iphigenia, la heroína del mito griego, esta “Ifi” vallecana se sacrifica por el bien de los que la rodean.
Se trata de una mujer rota por dentro y perdida en la vida, sin presente y sin futuro. Vive con una compañera de piso, que es igual que ella, y tiene un noviete cachas con dos dedos de frente. De su familia, solo le queda su abuela, que le da veinte euros de vez en cuando para sus vicios. Con este horizonte cargado de nubes negras, una noche “Ifi” cree encontrar a su príncipe azul y piensa que ya nunca más volverá a estar sola en la vida.
Para encarnar a esta mujer, María Hervás se sumerge en lo más profundo del alma hasta llegar a las mismas entrañas, sacando a la luz el lado más oscuro del ser humano. A lo largo de hora y media palpitaremos con el corazón partío de Iphigenia y seremos testigos de su doloroso viaje a través de todos los estados emocionales posibles. Desde la incertidumbre o el pasotismo del principio, pasando por la ira, la furia, la ilusión y la felicidad, transitando por el desengaño, la tristeza, la decepción, el desgarro y el dolor, y terminando con la rabia más absoluta, y la indignación.
20:00 h.
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22/02/19 a 23/02/19
Teatro Central
El desguace de las Musas
LA ZARANDA. TEATRO INESTABLE DE NINGUNA PARTE
Apertura de telón. El costroso cortinaje granate desprende pestes a sudor y desinfectantes. Las notas musicales se esparcen por la penumbra mal ventilada antes de diluirse en el fondo de los vasos. Bajo los focos que desparraman azul noche, el diezmado coro de vicetiples ensaya una rudimentaria coreografía. Pereza de albornoces, chándales y mallas remendadas, aderezado con boas desplumadas, brillantes baratijas y acoples de micrófono. La tragedia contoneándose desde sus altos tacones. En el espejo del camerino, rodeado por bombillitas fundidas, quedó escrito con pintalabios: “El Desguace de las Musas”.
Historia proscrita hoy de los manuales escénicos, arrumbada en el olvido, cuando no denostada, las Varietés, la Revista, será la piedra angular de la que partimos en nuestra obra. No se trata de desempolvar nostalgias para ponerlas a la venta sino de revivir, rescatar, si se quiere con el dolor intacto, abriendo las cicatrices, un mundo que fue referente de nuestra cultura teatral y por tanto de la historia que nos conformó, para explicarnos la sociedad que somos. Estableciendo desde sus falsos esplendores de tela lamé y lentejuelas, una alegoría con la realidad, un paralelo con la actualidad, donde parece imposible un consenso para sacar a flote la empresa, con vedettes que amenazan con dejar el antro y la sombra del pasado siempre se arrastra como una carga.
21:00 h.
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22/02/19 a 23/02/19
Palacio de Congresos
19º FERIA EXPOCADENA 88
Congreso
19º FERIA EXPOCADENA 88
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27/02/19
Palacio de Congresos
CEPEDA
Espectáculo
Luis Cepeda después de lanzar su primer single ‘Esta Vez’, alcanzar el número 1 en las listas de ventas de España, ser el número 1 en iTunes, con 4,5M de reproducciones en YouTube… se dispone a publicar su primer álbum, un trabajo prometedor, creativo y que nos permite comprender mejor su evolución artística.
En 2016 recibió la propuesta de concursar en el programa de televisión ‘La Voz’. Pero meses después se presentó al casting de Operación Triunfo, entró en la Academia y allí asimiló los valores, las técnicas y a disfrutar sobre el escenario.
El primer álbum de Luis Cepeda saldrá a la luz el próximo 29 de junio, en el que podremos encontrar canciones propias elaboradas con la complicidad del productor y compositor David Sansebastián, conocido por su trabajo junto a India Martínez, Antonio José o María Parrado, entre otros muchos.
En este álbum también encontraremos composiciones antiguas que nos van a permitir conocer cómo era ese artista anónimo y tímido que escribía por puro placer. Sin duda, conoceremos a un Luis de una forma más personal y podremos indagar en sus sentimientos a través de las canciones.
MENORES DE 16 AÑOS ACOMPAÑADOS DE MADRE, PADRE O TUTOR LEGAL.
27 de Febrero de 2019 a las 21´30 horas.
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27/02/19
Teatro Alameda
Gala ACA
Asociación de Circo de Andalucía
Toda una fiesta del circo andaluz en la que celebrar su gran estado de forma, a partir de una selección muy cuidada y muy variada de números de circo. Una gala que a su vez recauda fondos para la financiación de la asociación.
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